PROG. 475 – 09-04-24 – R.A. – (XV Rust Fest Historia)

• 1.NEIL YOUNG – HELPLESS – 3:38
• 2.NEIL YOUNG (Before and After 2024) – ON THE WAY HOME – 3:14
• 3.NEIL YOUNG (Mirror Ball 1995) – THROW YOUR HATRED DOWN – 5:45
• 4.PEARL JAM (Dark Matter 2024) – DARK MATTER – 3:31
• 5.PAUL WELLER – SOUL WANDERING – 3:19
• 6.ROD STEWART&JOOLS HOLLAND (Swing Fever 2024) – PENNIES FROM HEAVEN – 2:58
• 7.SHERYL CROW (Evolution 2024) – ALARM CLOCK – 2:54
• 8.THE BLACK CROWES (Happiness Bastards 2024) –WANTING AND WAITING – 4:15
• 9.AC/DC (Live at the Pavillion de Paris 1979) – SHOT DOWN IN FLAMES – 3:39
• 10.NAT SIMONS (Felinas 2024) – LA NOCHE ES… (Con Aurora Beltran) – 3:35

Yan Ficker Ruiz felicita a la playa

 Recuerdo conectar con Yan, en los tiempos de la pandemia, en los que se curraba, tremendas mezclas disco por disco de todas las guitarras del Tito, también nos subía videos de él tocando y por fin conseguimos que nos visitara en el Rust Fest de Azpeitia como invitado de Zimmerband y ya con actuación propia en acústico y solitario en el RF de Sagunto al año siguiente.

Nos envía esta magnífica Oda a la Playa, gracias Yan:

ODA A LA PLAYA

Es una leyenda desconocida, una heroína del oeste de Europa, cuyos hombres sureños se embarcan en una autopista humana de emociones para encontrar paz mental en la playa.

 Es uno de esos días en los que la gente quiere oír sobre amor, pero también rockear en el mundo libre. Encontrarás gente ordinaria, diez hombres trabajando, vaqueras en la arena y algún viejo, todos prisioneros del rock and roll viviendo el sueño hippie, abducidos una y otra vez por la música de esa belleza natural que te arrastra como un huracán.

 Si piensas que es un pedazo de mierda, dime por qué, deshazte de tu odio, se la lluvia y ven a la mansión en la colina, donde ese viejo vals campestre te hará cambiar de parecer.

 Y es que él es un sanador que camina como un gigante, aunque siempre esté de nuevo a la deriva. Y te diré una cosa: gracias a ese pájaro peligroso de la madre tierra empecé a tocar esa vieja guitarra a los cuatro vientos para desahogar mis pensamientos.

 En resumen, un festival que estoy orgulloso de haber encontrado porque cumple con todos esos sueños y que debería durar hasta que llegue la mañana y el sol rojo ilumine nuestras caras.

 

Genial, gracias y abrazotes.

Miguel Lopez felicita a la playa

Si amigos, Miguel Lopez, multifacético, periodista y melómano empedernido que sabe trasladar al papel esos sentimientos tan difíciles de escribir. Responsable en ocasiones en colaboración con Isabel López, de publicaciones tan fantásticas como "Viaje a Caledonia" biografía de Van Morrison,  "El aullido de la Noche", bio de Tom Waits, disco libros como "100 años en la carretera - Homenaje a Jack Kerouak con la colaboración de Jorge Flaco Barral en las músicas, inabarcables obras y todas escritas con la misma pasión de fan. Pero la que nos trae a colación, no es la primera vez que aparece en esta tu-su playa , es esa pasión que siente por la peli "The Last Waltz" de The Band-Martin Scorsese trasladada a su libro "Imposible vivir así" del cual atesoro una copia. Dirty Rock, Etc etc.

Palabras mayores, el texto que nos dedica. Mil gracias amigo:

""Aquella primera vez con Neil

Nunca olvidaré la primera vez que vi a Neil Young. No en persona, sino en la pantalla del desaparecido Cinestudio Covadonga. Fue a comienzos de 1980. Yo no sabía quién era ese músico canadiense, pero acudí para ver El Último Vals, película de un tal Scorsese que me interesaba casi exclusivamente para aliviar mi incurable fiebre Beatlemaniaca de entonces, enfermedad recidiva que me asalta de vez en cuando en estos días del milenio siguiente. Sabía que en ese documental de extraño título salía Ringo Starr. Lo había escuchado en la radio y no podía dejar de ver a uno de mis ídolos tras devorar las poquísimas películas donde aparecían los de Liverpool. Dylan también me interesaba algo a esos 17 años por un motivo muy relevante: salía en la portada del Sgt. Pepper´s, lo que puede dar una idea de mi bisoñez.

Muchas veces el azar ofrece los mayores regalos cuando se frustran nuestros deseos. El cine Covadonga (la “Covacha”, decíamos) era un espacio maravilloso para enamorados del séptimo arte, con programas dobles y triples a precio de risa, incluso para un tipo como yo que heredaba la ropa de su primo mayor. Se bebía y fumaba en sus pegajosos asientos. Desde la planta de arriba caían escupitajos (entonces “lapos”), cigarrillos y también botellas de cerveza en fase terminal. Lo normal. La sala madrileña cerró a finales de los años ochenta y nunca se aclaró por qué se achicharró la Covacha en un incendio durante 1991, cuando llevaba años cerrado y el local carecía de suministro eléctrico.

El caso es que me quedé algo desilusionado. El adorado Ringo salía unos fugaces segundos al final del todo, cuando en mi desenfocado anhelo le correspondía el protagonismo absoluto de la velada. Pero el largometraje me impactó por varios fogonazos: un extraño tipo que daba patadas al aire (al que me propuse seguir la pista), el hipnótico Muddy Waters… y ese melancólico hippy con acústica que me hipnotizó con su armónica.

Tardé poco en husmear el rastro de ese Neil Young que había acompañado ni más ni menos que al batería de los Beatles sobre un escenario. Compré pronto mi primer libro musical distinto a mi monotema de los cuatro ingleses. Y elegí precisamente Las Canciones de Neil Young, de Alberto Manzano, dedicado “al enanito del bosque”. En la contraportada ponía: “Hola Caradefuego, bienvenido a mi mundo. Esto es más barato de lo que parece…”. Luego decía: “¿Te acuerdas de Woodstock, Harvest y Comes a Time? Bueno, aquí está todo eso, pero recuerda que no solo hubieron flores en mi camino. También eternas noches de días sin luz me tuvieron cegado durante algún tiempo. Nada más, Caradefuego. Espero que tengas suerte en tu camino”.

Esa edición de Zafo (Pastanaga Editors) es hoy uno de mis mayores tesoros. Brilla como el primer día entre varios cientos de volúmenes dedicados a la música que me rodean ahora, justo cuando escribo sobre estos recuerdos y pienso por enésima vez que “esta noche es la noche”. Su lectura me llegó muy hondo y me asalta esa indeleble sensación cuando pienso en cómo felicitar a los amigos de la Playa y del Rust Festival en estas semanas astrales en las que compartimos veinte de años de un sueño que, en realidad, viene de mucho más lejos. Un sueño que regresa desde el norte de Ontario y al que dediqué un libro titulado The Last Waltz, Imposible Vivir Así, unas páginas donde intenté devolver con palabras a esa película -en la que apenas salía Ringo- todo lo que me enseñó de la música y de la vida. Ahí van: “Los canadienses hacen piña cuando Neil Young (1945) entona Helpless, una de las más bellas canciones de todos los tiempos. Es una melodía sencilla y dulce, como debieron de ser los días infantiles del compositor en un pueblo llamado Omemee, cerca de Ontario, aunque la canción vive más dentro de un sentimiento que en un espacio físico. Quizá pasa ahora por la cabeza de Young aquel día en 1962 en que siendo un chaval viaja desde Winnipeg hasta Toronto para disfrutar un concierto de Ronnie y los Hawks en Le Coq D´Or, pero le expulsan del local por llevar el pelo demasiado largo. Ese tiempo perdido sobrevuela la canción. Helpless irradia una nostalgia que mata y da vida al mismo tiempo, horada el presente y conduce hasta el sitio donde quiere ir la mente, un lugar que ya no existe, pero siempre latirá cuando la música lo invoque.

La niñez de Young no fue fácil después de esos días de inocencia. Sufrió polio y sus padres se divorciaron. De ahí procede ese tono suplicante, el lamento de un niño incapaz de encontrar el camino de vuelta a casa, la impotencia ante lo que se fue irremediablemente, el dolor ante la desaparición incluso de los recuerdos. Hay además el deseo de vuelta a la naturaleza en esta melodía tan folk como country, tan individual como colectiva. Se percibe en la camaradería de los músicos el lazo con la vida campestre que unió a The Band con Woodstock, bucólico enclave a un par de horas de Nueva York, y a Neil Young con su filosofía de retorno al campo, lejos de la ciudad.

“Creo que ya lo han cogido, Robbie”, dice Young cuando se cierne el suficiente silencio para iniciar la canción. Con humildad, reconoce el placer de compartir el escenario con esos hombres. Comienza y en el primer verso Robertson se equivoca. Danko le dice al guitarrista que ha entrado antes de tiempo y se ha precipitado. Es el precio de estar siempre abierto a la improvisación y se paga con gusto. La nariz de Young mostraba amplios rastros de la cocaína que se había servido segundos antes de salir, en concreto en el lado izquierdo de sus fosas nasales. “Neil tocó una estupenda versión de Helpless con una piedra de buen tamaño de cocaína pegada en su nariz”, escribe Helm. El músico se sentía bastante cansado tras su lejana actuación la noche anterior y el largo traslado por aeropuertos hasta llegar a San Francisco, por lo que agradeció una dosis energética. El polvo blanco inunda la época y The Band se aficiona durante la gira con Dylan de 1974. Graham ha pintado una de las estancias del Winterland de color blanco, tanto las paredes como el techo. El suelo está también cubierto por una alfombra lechosa. El único contraste es una mesa de cristal con cuchillas de afeitar dispuestas sobre ella. Por las paredes hay recortadas narices de Groucho Marx, docenas de ellas. Es la Habitación Cocteau, de donde acaba de salir Neil Percival Young. La estancia rinde homenaje al escritor y cineasta francés, uno de los favoritos de Robertson. El guitarrista recomendó a Graham que viera el filme Blood of the Poet como fuente inspiración para comprender el espíritu de la velada.

Scorsese debe borrar la prueba del delito en la posproducción, con técnicas de rotoscopia, un añejo mecanismo que redibuja cada fotograma hasta alcanzar la apariencia requerida. A Young no le parece muy significativo el detalle, pero su manager se planta y exige una limpieza facial. El retoque resulta bastante oneroso para los draconianos medios económicos disponibles. “Fue la cocaína más cara que jamás compré”, dijo Robertson.

Helpless se eleva a gran velocidad mediante una armoniosa progresión musical a la que se suman gustosamente todos los presentes en el escenario. La belleza de la interpretación deslumbra, como si todos supieran que el momento es único.

Suben muy unidos a lomos de la serie de acordes. Young está muy lejos de aquel combate de egos junto a Crosby, Stills y Nash (con ellos grabó esta canción para el disco Déjà Vu, de 1970), y vuela junto a los grandes pájaros que atraviesan el cielo. La mandíbula del cantante baila en una alocada coreografía en busca del micrófono, a la vera de Danko y Robertson. Danzan alrededor de los micrófonos, sueñan, miran detrás de las estrellas… Es una indisciplina que se ensambla a la perfección con el alma de Helpless e imprime un toque de trascendencia que dura toda la película. Dice Young: “Hay una ciudad en el norte de Ontario, Con sueños, comodidades y recuerdos disponibles. Y en mi mente aún necesito un sitio adonde ir, Todas mis oportunidades estaban allí… Azules, ventanas azules tras las estrellas, La luna amarilla que se eleva, Grandes pájaros volando por el cielo, Lanzando sombras a nuestros ojos. Nos dejan impotentes, impotentes, impotentes. Cariño, ¿puedes oirme? Las cadenas están cerradas y atadas a la puerta. Cariño, canta conmigo como sea. Azules, ventanas azules tras las estrellas, La luna amarilla que se eleva, Grandes pájaros volando por el cielo, Lanzando sombras a nuestros ojos. Nos dejan impotentes, impotentes, impotentes...”.

La voz de Young es un estilete que avanza directo hacia el corazón del sentimiento perseguido. La armónica llega todavía más lejos, allá donde quiere ir la mente. Las palabras, cada palabra, son música donde el significado está en el sonido y en nada más que en el sonido creado en ese instante irrepetible. Ese momento en aquel lugar al norte de Ontario.

Joni Mitchell azuza el crescendo con su voz entre bambalinas, como una sombra azulada muy presente que orienta a los músicos y despista al público del concierto. Ambos se habían conocido en un café años atrás y tardarían casi una década en volver a actuar juntos tras The Last Waltz. También Helm y Danko habían participado en algunas grabaciones de Young, como Revolution Blues, del elepé On The Beach (1974).

Es difícil encontrar momentos en Last Waltz que no sean muy importantes, pero Helpless encierra una pasión que desborda todo dique. “I can hear you now (Te puedo oír ahora)”, y es cierto. Se puede oír ahora mismo. Casi todos los que están sobre las tablas han salido de allí, de pueblecitos cerca de Ontario, y ahora vuelven a marcharse”.

Querid@s amig@s de la Playa y de Rust Festival: A por los próximos veinte años!!!""

Miguel López

 Abrazotes

Tensor Alinde aka Igdfpro felicita a la playa

 

Recuerdo los comentarios de Igdfpro desde antiguas publicaciones playeras, también su generosidad compartiendo archivos y enlaces de descarga en la era pre-spotify, pues bien hoy publicamos su amable felicitación y "collage" que nos llega desde el otro lado del atlántico. Un gran tipo y buen amigo. Gracias Nestor.

""Conocí el nombre Neil Young hace años. En México, seguimos la tradición de honrar a los muertos durante los días de los Santos, del 28 de octubre al 2 de noviembre de cada año. Sucedió había un festival en la universidad donde asistía, llamado “La Muerte Tiene Permiso”; ahí, proyectaron, no recuerdo si en 1999 o en 2000, una película titulada “Hombre Muerto”, dirigida por el entonces desconocido para mí Jim Jarmusch. La banda sonora era mágica; al finalizar, nos acercamos un amigo y yo a preguntar por la proyección. Ahí vi el nombre se volvería un gusto leer y escuchar en cada ocasión y que, como a todos ustedes, nosotros, nos encanta.

A partir de ahí comencé una búsqueda por internet de la música que este individuo producía; encontré videos (en la desaparecida throttlebox.com, por ejemplo), artículos y música. En una de estas búsquedas, encontré algunos blogs, como qualitybootz, en sus dos versiones (del cual descargué unos conciertos, bootlegs, de Neil, que todavía conservo); otro de los lugares a los que llegué fue algún blog donde escribían y comentaban algunas personas sobre esta música. No puse atención al nombre del blog en ese momento, pero sí me nutrí de información con los artículos que publicaron; seguí ese blog con el paso de los años. Vi ahí el nacimiento del Rust Fest, evento que me maravilló, por la dedicación que los integrantes empeñaron en su realización. Al año siguiente siguió otro Rust Fest, y al siguiente… Hoy es una institución, por lo que alcanzo a apreciar, de la que he coleccionado, año tras año, el cartel digital con el que se promociona.

Conocí, años más tarde, otra parte de esta playa, ahora en Facebook; al encontrar este segundo nicho, con algo de dudas, pregunté por los integrantes de la playa en blogspot, pregunté, no sin cierto temor a equivocarme, por “Yourisaforever”; resultó que eran ustedes. Me dio tanto gusto encontrarlos nuevamente (recuerdo el nombre “neiladicto”, pero no estoy seguro de si está relacionado con la Playa).

Tengo muchos recuerdos gratos de ustedes, aunque no nos hallamos conocido en persona. Una sola decepción me llevé, aunque no está relacionada directamente con ustedes: nunca pude adquirir el vino Habemus conmemorativo que hubo en honor a algún Rust Fest; ¿fue el festival de Burgos, el IV Rust Fest?

Fue, también, a partir de este blog, La Playa de Neil, que conocí a los Crazy Ponys con la construcción de un espacio para ensayar sus canciones (y sus peculiares y simbólicos cimientos); conocí a los Singin’, en fin, conocí a otras personas con las cuales pude compartir un gusto musical en común.

Gracias por tantos años de notas, información, humor, amistades; gracias a todos ustedes, los pioneros de esta playa.

Felicitaciones por estos 20 años y que vengan muchos más.

 

Salud y saludos, sinceramente, desde tierras de Tlaxcala, México.

 

Néstor Pérez (igdfpro, Tensor Alinde).""

Kepa Arbizu felicita a la playa

El periodista, escritor y buen amigo Kepa Arbizu, el giradiscos, Ruta 66, Mondo Sonoro, Gara etc, siempre interesante prescriptor de música, cine y literatura, nos hace entrega de este estupendo texto de felicitación. Honorable colaboración para esta humilde playa.

Mil gracias amigo.

""Toda playa tiene sus bañistas, desde aquellos despistados que pretendían llegar a otro destino y detienen su paso esporádicamente para descubrir el nuevo enclave, como los más habituales, capaces de reconocerse entre ellos sin necesidad de saber su nombre, unidos por la pasión de compartir un mismo paisaje. Pero entre todos esos balcones al océano que nos ofrece la naturaleza hay uno que se ubica en una localización muy particular, quizás no tangible e imposible de localizar en el mapamundi -aunque sí en el inabarcable universo llamado Internet- pero poseedor de un paraje capaz de trasladar infinitas emociones. ¿Su nombre? La Playa de Neil.

Pero… ¿Quién o qué es ese tal Neil? Pues el mismo que lleva por apellido Young y que nació en Canadá para paulatinamente ir acumulando un currículum que acoge algunos de los más brillantes momentos que la historia del rock and roll ha escrito. Un ser, casi mitológico en su naturaleza eléctrica, al que desde hace veinte años en un pequeño -pero poblado- rincón de ese interminable flujo de información que corre por el ente informático se le dedica una consumada y especializa devoción. Un, por lo tanto, lugar de encuentro para todo tipo de admiradores de su obra, una carrera que ha encontrado diversos raíles en los que manifestarse y a los que se han ido acercando una caleidoscópica muestra de personas, quizás, muchas de ellas, unidas por un un único punto en común: efectivamente, Neil Young.

Como individuo, en su faceta musical, amamantado por la virulencia grunge, quien esto escribe descubrió a ese iconoclasta canadiense entre los rugidos eléctricos y la angustia existencial de una generación que, probablemente, fue la última estirpe capaz de avasallar al público mayoritario con su desgarrado chillido. En el noble ejercicio de desvestir a los ídolos juveniles en busca de sus cicatrices sonoras, pronto me encontré con aquel “Sleeps with Angels ”, un trabajo que, pese a la nostalgia que siempre añadimos a aquellos discos que fueron parte de nuestro aprendizaje, a día de hoy no es capaz de desbancar a los grandes clásicos de su autor, pero desde luego sí de mantenerse en pie de manera extremadamente talentoso sin necesidad de ayudas sentimentales. Una, a veces odiosa objetividad, que sin embargo ni puedo, ni quiero, ni sobre todo debo, aplicar a ese primer tema que me atravesó como una letanía eléctrica, hipnótica y doliente, llamado “Change Your Mind”, una de esas canciones escogidas libremente para que siempre me acompañe sin necesidad de verme en la tesitura de desplazarme a una isla desierta.

 Pero que las guitarras, por muy majestuosas que sean, no nos impidan ver la playa, que de lo que se trata aquí es de vanagloriarse del ejercicio de resistencia que este blog ha mantenido insuflado por la pasión, hasta el momento el motor conocido más eficaz para llevar adelante nuestros sueños. Las coordenadas para llegar hasta ella se escriben con las teclas de un ordenador, pero recorrerla y disfrutar de su paisaje sólo se puede hacer desde el corazón.

KEPA ARBIZU""

Abrazotes